Presentamos un breve y exquisito libro en el que dos ensayos uno sobre la exposición Ante la historia, curada por JeanPaul Ameline en el Centro Georges Pompidou en 1996 y otro sobre una serie de documentales sobre el mismo tema proyectados en paralelo a esta exhibición, reponen el modo en que una imagen artística puede reabrir el debate sobre la historia.Un libro a través de cuyas páginas el lector verá cómo una imagen cuenta la historia y la fija en una versión determinada a la vez que libera su sentido.Rancie reflexiona con ingenio y lucidez sobre la representación de la historia en el cine y en la pintura. De Alexander Medvedkin a Chris Marker, de Humphrey Jennings a Claude Lanzmann, y también de Goya a Manet, de Kandinsky a Barnett Newman o de Kurt Schwitters a Larry Rivers, el arte se ha cuestionado cómo retratar con éxito los acontecimientos que atraviesan toda una época. Pero preguntarse sobre la manera en que los artistas recortan el mundo sensible, aíslan o redistribuyen sus elementos, para Rancie es preguntarse por el corazón político de cualquier esfuerzo artístico. Y desde ese lugar analiza las diversas historias la historia como colección de ejemplos, la de los hechos o documental, aquella hecha con las huellas que nadie había elegido como tales, con los testimonios mudos de la vida ordinaria historias que se unen o se desunen, se oponen o se entrelazan, volviendo a disponer de diferentes maneras las relaciones entre los géneros pictóricos y los poderes de la figuración. Para Rancie no hay imagen que no pueda reabrir el debate sobre las escenas que la historia oficial decía haber fijado de una vez por todas.
